Productor de videojuegos

Horario de trabajo

• Los productores de videojuegos pueden trabajar a tiempo completo, con horas extras si el desarrollo de un juego se retrasa. Normalmente trabajan en oficinas y colaboran con los miembros del equipo de forma presencial o virtual.  

Funciones típicas

• Buscar el talento adecuado, incluyendo diseñadores, ingenieros de construcción, artistas y programadores.
• Reúnete con los equipos para discutir las tramas y los personajes.
• Estudiar los datos demográficos de los consumidores objetivo para comprender para quién se crearán y comercializarán los juegos.
• Recaudar fondos para financiar proyectos; supervisar y gestionar presupuestos, según corresponda.
• Establezca un calendario con objetivos y plazos claros.
• Asegúrate de que se está avanzando y de qué equipos son responsables de qué objetivos.
• Facilitar la colaboración entre los distintos equipos y resolver las disputas según sea necesario.
• Configurar entornos de prueba para obtener comentarios, garantizar que se cumplan las expectativas de los jugadores y descubrir fallos y errores.
• Negociar contratos con editores de videojuegos y empleados/contratistas.
• Trabajar con los editores a medida que las ideas evolucionan o cambian para garantizar que estén de acuerdo.
• Supervisar o gestionar diversos aspectos de proyectos de videojuegos.
• Organizar comunicados de prensa; gestionar con eficiencia los aspectos comerciales y de marketing del desarrollo. 
• Familiarícese con los derechos de propiedad intelectual, las leyes y los requisitos de licencia.
• Comprender cómo se distribuyen y comercializan los juegos en diversas plataformas, incluyendo aplicaciones móviles, juegos para PC, juegos descargables para consolas y juegos físicos vendidos en tiendas.
• Gestionar LiveOps para juegos

Responsabilidades adicionales

• Tener un sólido conocimiento práctico de todos los aspectos del desarrollo de videojuegos.
• Trabajar con animadores y especialistas en marketing para garantizar que se utilicen gráficos adecuados para los anuncios.
• Colaborar con los equipos para encontrar soluciones viables que puedan implementarse dentro de un presupuesto y un plazo factibles.
• Comprender la elaboración de presupuestos, la planificación, los plazos y la gestión de proyectos.
• Compartir, mantener y organizar la documentación y los archivos, incluidos los historiales de revisión y las actualizaciones, según sea necesario.

Habilidades sociales

• Atención al detalle
• Colaboración 
• Habilidades comunicativas
• Creatividad
• Habilidades de negociación
• Capacidad de organización
• Perceptividad 
• Presentación 
• Resolución de problemas 
• Gestión del tiempo 

Habilidades técnicas

• Conocimiento de los principios de marketing y publicidad.
• Familiaridad con el software de presupuestación y gestión de proyectos.
• Familiaridad con términos legales y contratos.
• Conocimiento de los videojuegos y la cultura de los videojuegos.
• Algunos conocimientos de programación informática pueden resultar útiles. 

• Empresas de diseño de videojuegos (como Nintendo, Rockstar Games, Electronic Arts, Activision, Sony, Ubisoft, Sega, Capcom, Bandai, Mojang, Epic Games, etc.)

Sin los productores de videojuegos, no tendríamos juegos y series tan increíbles como Grand Theft Auto, Super Mario, Pokémon, Fortnite, Minecraft, Call of Duty, Sonic y muchos otros. La industria de los videojuegos irrumpió con fuerza en la década de 1980 y, desde entonces, se ha convertido en un negocio multimillonario. De hecho, muchos juegos han lanzado imperios enteros imperios propios, como Pokémon, que ha recaudado más de 90 000 millones de dólares como franquicia mediática con libros, cromos, programas de televisión, ropa y montones de otros productos. 

El sector se ha saturado, ya que miles de empresas ahora compiten por los clientes. Mientras tanto, a medida que los precios de los juegos y las consolas se disparan, los productores de videojuegos tienen la pesada carga de averiguar cuál podría ser el próximo gran éxito. Luego deben convencer a otros para que inviertan su tiempo y recursos en desarrollar el concepto, lo que puede ser una empresa arriesgada. Cuando un juego tiene éxito, los productores son aclamados... pero cuando los juegos fracasan, puede ser un golpe para su reputación. 

Consideremos la aleccionadora historia del antiguo diseñador de videojuegos Howard Scott Warshaw. Aunque no era productor, Warshaw ha sido criticado injustamente durante décadas tras crear E.T. the Extra-Terrestrial en un plazo muy ajustado para Atari en 1982. Generalmente citado como el peor juego jamás creado, E.T. tiene el honor adicional de ser culpado por provocar la crisis de los videojuegos de 1983, que llevó a la quiebra a muchas empresas. Warshaw no fue más que un chivo expiatorio que pagó los platos rotos por una empresa codiciosa que le había condenado al fracaso. Aun así, el legado de esa única crisis arruinó su carrera en la industria.

A medida que la gente se quedaba más en casa durante el pico de la pandemia de Covid, las ventas de videojuegos se dispararon. Muchos descubrieron la diversión y el alivio del estrés que proporciona el juego, lo que ha seguido contribuyendo al auge de esta industria ya de por sí popular. Juegos como Grand Theft Auto y Fortnite se han convertido en auténticos éxitos de ventas, cosechando enormes beneficios que les han permitido asociarse con músicos y actores. 

Por ejemplo, GTA 5, aunque tiene casi década de antigüedad, ha cobrado nueva vida gracias a una colaboración única con la estrella del hip-hop Dr. Dre, cuya música exclusiva pueden desbloquear los fans a través del juego. La reciente colaboración de Fortnite reciente colaboración con el icono de Hollywood Dwayne «The Rock» Johnson deleitó a los jugadores al permitirles desbloquear el «skin» del personaje de The Rock y convertirse en el héroe blindado «The Foundation». 

Los productores de videojuegos deben buscar constantemente colaboraciones oportunas con artistas populares y consolidados que puedan llamar la atención y conectar los juegos con los jugadores modernos. Algunas promociones cruzadas pueden parecer extrañas al principio, pero dan buenos resultados debido a su absoluta tontería (Prueba A: la colaboración de Fortnite con «Rickrollin» y el cantante convertido en meme Rick Astley). Estas estrategias requieren productores que estén realmente al tanto de lo que está de moda y lo que es divertido en cada momento en la siempre cambiante cultura de los videojuegos.

En su juventud, los productores de videojuegos probablemente disfrutaban, como habrás adivinado, ¡jugando! De hecho, muchos continuaron su pasión por los juegos y decidieron seguir una carrera en la industria. Además de los videojuegos, es posible que algunos también disfrutaran de la programación informática, el diseño gráfico, los juegos de mesa y aprender los «entresijos» de cómo se hacen las cosas. 

Otras características que comparten muchos productores son la persuasión y la colaboración. Los productores de todos los sectores deben ser expertos en el delicado arte de negociar y conseguir que personas de diferentes orígenes se pongan de acuerdo. Estas habilidades de trabajo en equipo suelen aprenderse a través de actividades grupales en la escuela.