Focos
Fotógrafo publicitario, fotógrafo comercial, fotógrafo de graduaciones, fotógrafo de prensa, editor fotográfico, fotógrafo, fotoperiodista, fotógrafo retratista, fotógrafo deportivo, fotógrafo de estudio.
La fotografía es un arte polivalente que captura imágenes de personas, objetos y momentos en el tiempo utilizando una cámara. Estas imágenes pueden utilizarse simplemente para capturar información visual, como una foto de pasaporte, o pueden contar historias y proporcionar registros visuales de acontecimientos, como fotos de una boda o de un suceso de interés periodístico. A menudo, las fotos sirven como expresión artística para ser utilizadas como decoración.
Los artistas detrás de la lente son fotógrafos, contratados para utilizar su combinación de habilidades técnicas, creatividad, sincronización y buen ojo para el color y la composición con el fin de capturar estas imágenes.
Los fotógrafos pueden especializarse en campos como el retrato, la fotografía comercial, industrial, aérea, científica, periodística o artística. Además de sus cámaras, también pueden utilizar equipos de iluminación y software de edición fotográfica para mejorar sus imágenes.
- Capturar y preservar momentos significativos a nivel personal, histórico o periodístico.
- Expresar la creatividad y la visión artística a través de la fotografía.
- Oportunidades para trabajar con una amplia gama de clientes en entornos diversos.
- Aprender a utilizar cámaras digitales de alta tecnología, lentes profesionales y software de edición.
Horario de trabajo
- Los fotógrafos suelen tener horarios flexibles, incluyendo fines de semana y noches, especialmente para la fotografía de eventos. Pueden trabajar en estudios y en exteriores.
Funciones típicas
- Reúnete con clientes o empleadores para hablar sobre sus necesidades y objetivos en materia de fotografía.
- Localizaciones de investigación. Planifica las sesiones fotográficas en función de los requisitos o conceptos creativos.
- Preparar y transportar el equipo fotográfico, incluyendo cámaras, objetivos, trípodes y equipo de iluminación.
- Viajar a distintos lugares para realizar sesiones fotográficas o encargos.
- Configure y ajuste el equipo para obtener la mejor iluminación, composición y ajustes de la cámara.
- Captura imágenes de alta calidad durante eventos, sesiones o en exteriores.
- Guía a las personas que aparecen en las fotos para ayudarles a encontrar poses y expresiones faciales naturales, favorecedoras o deseadas.
- Selecciona las mejores imágenes de las sesiones fotográficas. Revísalas primero con los clientes o supervisores, si es necesario.
- Edita y retoca fotos con programas como Adobe Photoshop o Lightroom.
- Entregue las imágenes finales en los formatos acordados, asegurándose de que se cumplan las especificaciones.
Para los fotógrafos que trabajan por cuenta propia, las responsabilidades adicionales pueden incluir:
- Anuncie sus servicios a través de redes sociales, sitios web, revistas impresas, etc. para atraer clientes.
- Desarrolla un portafolio para mostrar tu trabajo.
- Programar citas, gestionar facturas y procesar pagos.
- Alquila un estudio y obtén una licencia comercial, si es necesario.
Muchos fotógrafos venden sus obras como arte y pueden necesitar:
- Anunciar y comercializar sus fotos en línea, en ferias de arte o a través de galerías.
- Participa en exposiciones y concursos de arte para ganar reconocimiento y atraer compradores.
- Desarrollar una declaración artística para presentar su visión artística y su experiencia.
- Fija el precio de las obras de arte en función de los materiales, el esfuerzo y el valor de mercado.
- Establecer relaciones con galerías y curadores para asegurar la representación y aumentar las ventas.
- Interactúa con clientes y coleccionistas y realiza entrevistas para revistas.
Obligaciones adicionales
- Mantenga los archivos y las copias de seguridad organizados para su uso o consulta futura.
- Realizar el mantenimiento rutinario de las cámaras y otros equipos.
- Lee libros y revistas, mira tutoriales o toma clases para mantenerte al día sobre las tendencias, las nuevas tecnologías y las técnicas de edición.
- Cree contratos para describir proyectos más grandes, indicando plazos y resultados esperados.
- Colabora con maquilladores, estilistas o organizadores de eventos.
- Impartir talleres o clases de fotografía. Ser mentor de aspirantes a fotógrafos.
Habilidades sociales
- Aprendizaje activo
- Atención al detalle
- Habilidades comunicativas
- Creatividad
- Servicio al cliente
- Flexibilidad
- Paciencia
- Resolución de problemas
- Gestión del tiempo
Habilidades técnicas
Los fotógrafos deben tener conocimientos técnicos sobre lo siguiente:
- Diferentes tipos de cámaras (por ejemplo, cámaras réflex digitales, cámaras sin espejo, cámaras de formato medio y cámaras analógicas).
- Equipos de iluminación (cajas de luz, reflectores, fotómetros, luces estroboscópicas de estudio y luces anulares)
- Software de edición fotográfica (como Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One, Affinity Photo, etc.)
- Herramientas de conexión (cables y software de conexión)
- Herramientas de calibración del color (comprobadores de color, calibradores de monitor)
- Profundidad de campo y enfoque (ajustes de apertura, enfoque manual/automático)
- Ajustes de exposición (apertura, velocidad de obturación, ISO)
- Lentes para diversas aplicaciones (lentes fijas, zoom, macro, tilt-shift y ojo de pez)
- Herramientas de gestión de activos digitales (Adobe Bridge, Photo Mechanic, Luminar AI)
- Equipos de impresión (impresoras, herramientas de impresión giclée)
- Equipo fotográfico para drones
- Software de edición de vídeo (Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve)
- Herramientas de fotografía HDR (Photomatix Pro, Aurora HDR)
- Software de unión panorámica (PTGui, Hugin)
- Herramientas para fotografía time-lapse
- Herramientas de etiquetado de metadatos
- Software de retoque (Adobe Photoshop)
- Fondos y accesorios de estudio (papel sin costuras, fondos de muselina, abrazaderas y soportes).
- Kits de iluminación portátiles (flashes que funcionan con pilas, reflectores plegables y paneles LED)
- Herramientas de gestión de formatos de archivo (convertidores RAW, compresores de imágenes)
- Herramientas de restauración de fotos (Photoshop, complementos de reducción de ruido)
También necesitan conocimientos y experiencia relacionados con:
- Técnicas de composición (regla de los tercios, líneas principales, simetría, encuadre)
- Teoría del color (armonía, contraste, creación de ambientes)
- Perspectiva y ángulos (puntos de vista dinámicos, narración)
- Rango dinámico y texturas (detalles de luces y sombras, patrones)
- Narrativa visual (secuencias narrativas, colocación de sujetos)
- Espacio negativo y recorte (equilibrio de elementos, relaciones de aspecto)
- Géneros fotográficos (retrato, paisaje, macro, vida salvaje, calle)
- Agencias de publicidad
- Galerías de arte
- Empresas corporativas
- Empresas de planificación de eventos
- Autónomos y propietarios de negocios por cuenta propia
- Organismos de noticias
- Editoriales
- Organizaciones deportivas
- Instituciones médicas y científicas
- Plataformas de comercio electrónico
- Agencias inmobiliarias
- Empresas cinematográficas y de entretenimiento
- Organizaciones astronómicas y espaciales
- Instituciones educativas y de formación
- Organizaciones sin ánimo de lucro
- Marcas de moda
- Empresas de viajes y turismo
- Organismos gubernamentales
- Empresas tecnológicas
Se espera que los fotógrafos produzcan imágenes cautivadoras que satisfagan los requisitos de los clientes o empleadores. Deben combinar sus habilidades técnicas con una visión artística, conocimientos sobre color y composición, y sentido del ritmo y la narración.
Para satisfacer las expectativas de los clientes es necesario comunicarse con claridad y ser capaz de comprender los objetivos del proyecto, que pueden incluir estilos visuales, temas o propósitos específicos para las imágenes. Los fotógrafos deben adaptarse rápidamente a condiciones cambiantes, como la iluminación o el clima, para capturar la toma perfecta. También deben ser flexibles con sus horarios, para poder trabajar los fines de semana, por la noche o en eventos festivos.
La edición y el retoque de imágenes pueden requerir mucho tiempo y atención al detalle para garantizar que el producto final cumpla con los estándares de alta calidad. Las herramientas basadas en inteligencia artificial automatizan cada vez más tareas como el suavizado de la piel, la eliminación del fondo y la corrección del color, lo que permite a los fotógrafos trabajar de forma más eficiente.
La industria de la fotografía está evolucionando rápidamente con los avances en la tecnología digital. Las cámaras de alta resolución ahora ofrecen un detalle de imagen y un rango dinámico excepcionales. Los drones han ampliado las posibilidades de la fotografía aérea, transformando campos como el sector inmobiliario, la cobertura de eventos y la documentación medioambiental. Y las herramientas de edición basadas en inteligencia artificial están revolucionando los flujos de trabajo al automatizar tareas como el retoque, la corrección del color y la eliminación del fondo.
Mientras tanto, las plataformas de redes sociales están impulsando la demanda de contenido visualmente impactante, lo que abre nuevas oportunidades en áreas como el contenido de marca, el marketing de influencers y la narración digital. Estos avances subrayan la necesidad de que los fotógrafos se mantengan adaptables y adopten nuevas herramientas para seguir siendo competitivos.
Los fotógrafos solían disfrutar de actividades creativas como dibujar, pintar o hacer manualidades. Es posible que les fascinaran las cámaras, disfrutaran capturando momentos o pasaran tiempo editando fotos en sus ordenadores.
- No hay requisitos educativos específicos para los fotógrafos. Sin embargo, algunos empleadores pueden tener en mente ciertos requisitos de formación específicos deseados u obligatorios.
- La educación y la formación regladas pueden mejorar las habilidades y las perspectivas laborales al proporcionar conocimientos técnicos, desarrollo creativo y visión para los negocios. Las opciones incluyen:
- Cursos optativos de fotografía o programas de artes visuales en institutos de secundaria que proporcionan conocimientos básicos sobre composición, iluminación y edición digital.
- Cursos de colegios comunitarios o programas de grado asociado en fotografía, que abarcan habilidades fundamentales como técnicas fotográficas, manejo de cámaras y edición de imágenes.
- Programas de licenciatura en fotografía o bellas artes de universidades y escuelas de arte, para una formación profunda en técnicas avanzadas, teoría del arte y desarrollo de portafolios.
- Talleres y cursos en línea a través de plataformas como Coursera o Udemy.
- Los temas del curso pueden abarcar temas tales como:
- Funciones de la cámara, exposición y composición creativa.
- Iluminación
- Imágenes digitales
- Software de edición de fotos
- Principios de arte y diseño (teoría del color, equilibrio y estética)
- Habilidades empresariales
- Las certificaciones opcionales pueden demostrar profesionalidad y experiencia, tales como:
- Fotógrafos Profesionales de América - Fotógrafo Profesional Certificado
- Técnico superior en imagen digital
- Certificación en fotografía forense
- Adobe - Asociado certificado - Adobe Photoshop
- Administración Federal de Aviación - Piloto remoto certificado
- La formación especializada puede abarcar una amplia gama de oportunidades laborales, entre las que se incluyen:
- Fotografía de aventura: Capturar deportes extremos o actividades al aire libre como escalada, surf o ciclismo de montaña, a menudo en entornos difíciles.
- Fotografía aérea: Uso de drones o aeronaves para capturar perspectivas únicas de paisajes, inmuebles o eventos a gran escala.
- Fotografía arquitectónica: Presentación de edificios, interiores y paisajes urbanos prestando especial atención a la simetría, la perspectiva y la iluminación.
- Astrofotografía: Fotografiar eventos celestes, estrellas y galaxias utilizando telescopios, exposiciones prolongadas y técnicas avanzadas de edición.
- Fotografía comercial: Producción de imágenes para publicidad, branding y necesidades corporativas, como interiores de oficinas o retratos del personal.
- Fotografía de moda: Captura de imágenes para desfiles, catálogos, revistas o campañas de marca, a menudo en colaboración con estilistas y modelos.
- Fotografía artística: Producción de imágenes creativas y conceptuales para galerías, exposiciones o expresión artística personal.
- Fotografía gastronómica: Creación de imágenes apetitosas para libros de cocina, restaurantes o materiales de marketing, a menudo utilizando accesorios y configuraciones de iluminación estilizadas.
- Fotografía forense: Documentación de escenas del crimen, pruebas y autopsias con fines legales o de investigación, con precisión y atención al detalle.
- Fotografía macro: Exploración de los detalles de sujetos pequeños, como insectos, plantas o texturas, utilizando objetivos macro especializados.
- Fotografía de naturaleza y paisajes: Destacando los entornos naturales, los cambios estacionales y la conservación del medio ambiente a través de imágenes visualmente impresionantes.
- Fotoperiodismo: Cobertura de acontecimientos noticiosos, historias de interés humano o temas sociales para medios de comunicación, con especial énfasis en la narración a través de imágenes.
- Fotografía de retratos: Nos centramos en retratos individuales o grupales para uso personal, familiar o profesional, como retratos de rostro.
- Fotografía de productos: Creación de imágenes detalladas y atractivas para comercio electrónico, anuncios publicitarios o catálogos, con especial atención a la iluminación, los ángulos y la presentación de las características.
- Fotografía deportiva: Documentación de acciones a gran velocidad durante eventos como partidos de fútbol, maratones, partidos de tenis o torneos de golf, a menudo utilizando teleobjetivos y técnicas de disparo rápido.
- Fotografía técnica: Especializada en fotografía médica, científica e industrial para documentar procedimientos, experimentos o equipos con precisión.
- Fotografía submarina: Captura de vida marina, paisajes submarinos o actividades de buceo, que a menudo requiere certificación de buceo y equipo impermeable especializado.
- Fotografía de bodas y eventos: Documentación de momentos importantes durante bodas, cumpleaños, eventos corporativos u otras reuniones, con énfasis en fotos espontáneas y posadas.
- Fotografía de vida silvestre: Capturar animales en su hábitat natural, lo que requiere paciencia, teleobjetivos especializados y conocimientos sobre el comportamiento animal.
Los fotógrafos no siempre necesitan un título universitario, pero aquellos que deseen obtenerlo deben buscar programas que incluyan:
- Acreditación por parte de una autoridad acreditadora reconocida.
- Instructores con experiencia real en el sector.
- Equipos y software de última generación, especialmente relacionados con la inteligencia artificial.
- Oportunidades para adquirir experiencia práctica mediante prácticas en estudios fotográficos.
- Oportunidades para establecer contactos con profesionales del sector.
- Horarios de clases flexibles.
- Servicios de orientación profesional que ofrecen ayuda para la búsqueda de empleo y la redacción de currículums.
- Matrículas y tasas competitivas, así como opciones de becas y ayudas económicas.
- Instituto de las Artes de California
- Escuela del Instituto de Arte de Chicago
- Escuela de Diseño de Rhode Island
- Universidad de Nuevo México
- Escuela de Artes Visuales
- Escuela de Bellas Artes de Yale
- Universidad de California, Los Ángeles
- Escuela Superior de Artes de California
- Universidad de Columbia
- La experiencia práctica es muy valiosa para los aspirantes a fotógrafos. Se puede aprender mucho estudiando por cuenta propia y practicando por tu cuenta.
- Únete a clubes o asociaciones de fotografía y realiza cursos relacionados con la fotografía en el instituto y en la universidad comunitaria.
- Busca prácticas o trabajos como asistente en estudios, empresas de comunicación o marcas de moda.
- Participa en concursos o exposiciones fotográficas locales.
- Establezca contactos con profesionales más experimentados y busque oportunidades de mentoría.
- Pregunta a un fotógrafo en activo si tiene tiempo para hacerte una entrevista informativa. Si no encuentras a nadie inmediatamente, ¡sigue buscando!
- Participa en actividades extracurriculares en las que puedas aprender sobre trabajo en equipo, gestión de proyectos, organización, gestión del tiempo y otras habilidades sociales.
- Crea un portafolio con tus trabajos para mostrar tu talento. Explica los detalles sobre los ajustes de la cámara que utilizaste, el equipo o las técnicas especiales, u otra información relevante.
- Comparte tu portafolio en línea y a través de las redes sociales. Asegúrate de incluir enlaces para que los clientes potenciales puedan ponerse en contacto contigo.
- Considera trabajar como autónomo en Upwork, Freelancer u otros sitios web para ganar más experiencia mientras cobras por ello.
- Familiarízate con diferentes técnicas fotográficas para mostrar diversificación.
- Intenta publicar tus trabajos en revistas de fotografía o en sitios web populares. Consulta nuestra lista de recursos para obtener ideas.
- Establece relaciones sólidas incluso con empleadores o clientes temporales. Ten en cuenta que gran parte de tu trabajo futuro puede llegar a través del boca a boca. Ser un profesional agradable que colabora bien con los demás puede ser tan importante como las habilidades técnicas.
- Pide ayuda al centro de orientación profesional de tu centro educativo para redactar tu currículum, realizar simulacros de entrevistas y buscar empleo. También puedes pedir consejo a tu red de contactos profesionales sobre las vacantes disponibles.
- ¡Pon a punto tu portafolio para que esté listo para el gran momento! Elige tus mejores imágenes de alta calidad que demuestren tus habilidades y creatividad.
- Una vez que tengas suficientes credenciales académicas y un buen portafolio, comienza a solicitar empleos en portales como Indeed, Simply Hired y Glassdoor. Considera realizar prácticas profesionales para dar tus primeros pasos en el mundo laboral.
- Echa un vistazo a las páginas de empleo de las empresas en las que te gustaría trabajar, por si acaso no publican anuncios en los portales de empleo habituales.
- Revisa las plantillas de currículums de fotógrafos para obtener ideas sobre el formato y la redacción. Toma nota de las palabras clave que aparecen en los anuncios de empleo e intenta incorporarlas a tu currículum, por ejemplo:
- Adobe Lightroom
- Adobe Photoshop
- Relaciones con los clientes
- Corrección de color
- Fotografía digital
- Mantenimiento de equipos
- Imágenes de alta resolución
- Técnicas de iluminación
- Edición de fotos
- Retoque fotográfico
- Creación de contenido para redes sociales
- Narrativa visual
- Prueba a imprimir libros de portfolio y enviarlos por correo a clientes potenciales. Esto puede llamar más su atención que un simple correo electrónico.
- Pregunta a tus profesores, supervisores y compañeros si estarían dispuestos a servir como referencias personales.
- Empieza a trabajar como autónomo en Upwork, Fiverr y sitios similares, o crea tu propio negocio.
- Estudia las preguntas de la entrevista para fotógrafo, como«¿Qué cámara y software de edición dominas mejor?» o «¿Cómo describirías tu estilo fotográfico?».
- Repasa la terminología antes de acudir a las entrevistas.
- Cuando te llamen para una entrevista, investiga sobre la empresa para saber más sobre ella y poder hablar un poco sobre cómo encajarías en la cultura laboral.
- ¡Vístete siempre de forma adecuada para tener éxito en las entrevistas de trabajo!
- Después de las entrevistas, envía correos electrónicos de agradecimiento para expresar tu gratitud y reiterar tu interés en el puesto.
- Si trabajas para una organización, habla con tu supervisor inmediato sobre el avance profesional. Si trabajas por cuenta propia, considera ampliar tu negocio o incluso contratar a más fotógrafos para que trabajen contigo.
- Manténgase activo en organizaciones profesionales como la Asociación Profesional de Fotógrafos de América. Asista a eventos, talleres o conferencias del sector para establecer contactos y aprender.
- Ofrecerse como voluntario para proyectos de alto perfil para demostrar sus capacidades.
- Asesora a fotógrafos con menos experiencia para ayudarles a crecer.
Colabora con otros creadores e influencers para aumentar tu audiencia. - Entregar los proyectos de manera sistemática, a tiempo y dentro del presupuesto, para ganarse la confianza y el reconocimiento.
- Pide opiniones a tus clientes para mejorar tu trabajo.
- Manténgase al día sobre las tendencias, herramientas y tecnologías del sector. ¡Hay mucha competencia ahí fuera!
- Mantén tu portafolio actualizado y al día. Sigue compartiendo tu trabajo tanto como sea posible.
Sitios web
- Fotógrafo aficionado
- Artistas fotográficos estadounidenses
- Sociedad Americana de Fotógrafos de Medios de Comunicación
- Sociedad Americana de Fotógrafos
- Revista Aperture
- Asociación de Fotógrafos
- Revista Black+White
- Revista Británica de Fotografía
- Revista Camera Work
- Cielo variable
- Revista D-Photo
- Revista Exit
- Revista GUP
- Recursos de imágenes
- Organización Internacional de Fotógrafos Autónomos
- Liga Internacional de Fotógrafos Conservacionistas
- National Geographic
- Asociación Nacional de Fotógrafos de Prensa
- Red de fotógrafos de naturaleza
- Las mejores fotografías de la naturaleza
- Asociación Norteamericana de Fotografía de la Naturaleza
- Fotógrafo de exteriores
- PetaPixel
- PhotoShelter
- Fotografía popular
- Revista de fotografía práctica
- Fotógrafos Profesionales de América
- Sociedad de Periodistas Profesionales
- Asociación de Fotógrafos Deportivos de Estados Unidos
- La Sociedad Fotográfica de América
- Asociación de Fotógrafos Universitarios de Estados Unidos
- Revista W
- Foto de Prensa Mundial
Libros
- SOBRE LA FOTOGRAFÍA, por Susan Sontag
- El ojo del fotógrafo: Composición y diseño para mejores fotos digitales, por Michael Freeman
- Comprender la exposición, por Bryan Peterson
Negocios y marketing
- MailChimp: Con MailChimp puedes crear campañas de marketing por correo electrónico y enviar hasta 12 000 correos electrónicos a 2000 suscriptores de forma gratuita.
- JotForm: Si desea que sus clientes puedan completar su inscripción en las sesiones en línea, le recomendamos que eche un vistazo a JotForm. Disponen de plantillas que puede personalizar o puede crear las suyas propias. Los clientes pueden completar los formularios y enviárselos completamente en línea.
- StudioCloud: StudioCloud es un software gratuito en línea que puede ayudarte a organizar tu negocio. Algunas de las funciones gratuitas son la programación de citas, recordatorios de eventos, generación de facturas y mucho más.
- Defrozo: Defrozo es una nueva plataforma que permite a los fotógrafos crear un sitio web, gestionar su flujo de trabajo, crear galerías para clientes y mucho más desde una sola cuenta.
- Pinterest: Pinterest es muy popular entre los fotógrafos. Muchos han creado tableros en los que muestran sus imágenes y proporcionan enlaces a galerías, y lo han utilizado no solo para mostrar las imágenes, sino también para dirigir el tráfico hacia sus sitios web. No solo es un lugar donde encontrar inspiración, sino que también se puede utilizar como herramienta de marketing para tu propio negocio.
- Squarespace: sitio web fácil de crear para mostrar tu trabajo.
La fotografía puede ser un campo difícil de penetrar y, a veces, los trabajos son poco convencionales. Si una carrera en fotografía no te parece la opción adecuada, ¡considera campos relacionados que también utilicen la creatividad y la capacidad de contar historias!
- Arquitecto
- Director artístico
- Operador de cámara
- Artista artesano
- Editor de escritorio
- Diseñador de moda
- Editor de cine y vídeo
- Artista plástico
- Diseñador gráfico
- Diseñador industrial
- Periodista
- Modelo
- Analista de noticias
- Editor de fotos
- Periodista
- Artista de efectos especiales y animador
- Videógrafo
- Periodista visual
- Escritor
«Como artista y fotógrafo, es muy habitual que te rechacen. Pero no dejes que eso te desanime... No es un rechazo personal, puede que simplemente no seas la persona adecuada para un cliente concreto. Así que mis tres últimos consejos para vosotros son: no tengáis miedo de hacer preguntas y poneros en contacto con personas que estén más consolidadas que vosotros. Nunca se sabe, puede que eso te lleve a conseguir un trabajo, a ayudar a otro fotógrafo establecido en una sesión o simplemente a aprender algo de ellos y de sus años de experiencia. Otra cosa es seguir siendo curioso, seguir queriendo aprender y perfeccionar tu oficio, porque el aprendizaje nunca termina. Surgen nuevas tecnologías, salen nuevas cámaras, los estilos siempre están evolucionando y hay que cambiar con los tiempos. Por último, lo más importante es seguir fotografiando».Alicia Cho, fotógrafa de alimentos y productos, Alicia Cho Photography
Fuente de noticias
Empleos destacados
Cursos y herramientas en línea
Expectativas salariales anuales
Los nuevos trabajadores comienzan con un salario de alrededor de 42 000 dólares. El salario medio es de 56 000 dólares al año. Los trabajadores con mucha experiencia pueden ganar alrededor de 80 000 dólares.
Expectativas salariales anuales
Los nuevos trabajadores comienzan con un salario de alrededor de 41 000 dólares. El salario medio es de 49 000 dólares al año. Los trabajadores con mucha experiencia pueden ganar alrededor de 74 000 dólares.
Expectativas salariales anuales
Los nuevos trabajadores comienzan con un salario de alrededor de 48 000 dólares. El salario medio es de 61 000 dólares al año. Los trabajadores con mucha experiencia pueden ganar alrededor de 75 000 dólares.