Focos de atención
Productor discográfico, Productor de sonido, Productor de estudio, Director de producción musical, Productor ejecutivo, Productor de pistas, Productor de ritmos, Productor vocal, Ingeniero de mezclas, Ingeniero de masterización
Podría pensarse que el trabajo de un productor musical es similar al de un productor cinematográfico, pero en realidad se parece más al de un director de cine. El trabajo requiere una mezcla de habilidades creativas y técnicas, para ayudar a los artistas a desarrollar todo el potencial de las ideas de sus canciones. Algunos participan más directamente en la creación real de cada canción, mientras que otros guían la visión de un álbum en su conjunto. Muchos productores musicales son, de hecho, músicos de talento por derecho propio.
They not only work with artists but also with audio engineers and session players in the studio, as tracks are being recorded. Ultimately, a Music Producer bears enormous responsibility for the quality of a finished album, which is why top record labels and musicians try to collaborate with the best producers in the business—like Dr. Dre, Quincy Jones, Pharrell Williams, Chad Hugo, Rick Rubin, and the late Sir George Martin!
- Participación creativa y técnica directa en la creación de canciones y álbumes
- Ayudar a aumentar el valor de producción de un álbum
- Contribuir al éxito comercial de artistas y grupos nuevos y consagrados
- Potencial para obtener ingresos muy lucrativos, si puede producir canciones de éxito o ganar derechos de autor recurrentes.
Horario de trabajo
- Music Producers may work full- or part-time jobs, depending on their position. Some work in a freelance contract capacity (getting paid per project or per hour) while others are employed by media companies where they get to work on multiple projects. Some producers get paid “per beat” they produce, and many receive royalty payments. Most work in or around entertainment hub cities like Los Angeles and New York City.
Tareas típicas
- Escucha las maquetas y evalúa el potencial de cada canción
- Colaborar estrechamente con los artistas para seleccionar las mejores ideas y maquetas para grabar e incluir en un álbum.
- Dar su opinión sobre los arreglos de cada canción (por ejemplo, qué instrumentos incorporar o cuánto debe durar una parte determinada).
- Suggest ideas for changing a song’s sound, such as altering the key, increasing the tempo, adding more bass, or crafting a catchier hook
- Sample other songs and create original beats (mostly for hip-hop/rap genres)
- Maintain a roster of talented session musicians that can come in to play various parts during the recording sessions, if full-time band members cannot
- Revisa los costes previstos con la discográfica correspondiente u otros financiadores de una sesión de grabación. Los costes incluyen el tiempo de estudio y la remuneración de los ingenieros (y productores).
- Acordar un presupuesto y la propiedad de los derechos de la grabación maestra, antes de empezar. Asegurar o confirmar la financiación.
- Debatir las opciones de estudio de grabación con los artistas y el sello discográfico/financiador, en función de los presupuestos, las preferencias geográficas y los atributos exclusivos del estudio.
- Organizar el calendario de grabación con todos los músicos pertinentes, en función de su disponibilidad y la del estudio.
- Ensure the studio rental fee is paid, as well as any additional services such as mixing and mastering (unless the label has its own studio)
- Traer a los artistas para que empiecen a grabar las pistas durante un número de días (¡o semanas!) previamente acordado.
- Oversee the recordings’ mix and master processes. Make final decisions on which songs will be included and in which order
Responsabilidades adicionales
- Manténgase al día sobre la música, los artistas y las tendencias actuales
- Estudiar una amplia gama de géneros musicales
- Establecer relaciones sólidas con artistas, sellos discográficos y otros titulares de propiedad intelectual musical.
- Tutorizar a nuevos artistas y ayudarles a desarrollar sus carreras
- Asegúrate de que todos los derechos y royalties están debidamente garantizados. Algunos productores musicales reciben créditos de co-escritura y propiedad, que pueden equivaler a toda una vida de futuros pagos de derechos por canciones de éxito.
Habilidades blandas
- Atención al detalle
- Creatividad
- Empatía
- Orientado a objetivos
- Iniciativa
- Capacidad de liderazgo
- Muy organizado
- Pasión por la música
- Paciente
- Persuasivo
- Resolución de problemas
- Gran capacidad de comunicación
- Trabajo en equipo
- Gestión del tiempo
Habilidades técnicas
- Conciencia cultural
- Familiaridad con las licencias musicales, los derechos y las regalías
- Buen "oído" para la música
- Solid grasp of music production equipment and audio engineering, such as Digital Audio Workstations (DAW), Musical Instrument Digital Interface (MIDI) technology, audio interfaces, studio recording microphones, and studio headphones,
- Conocimiento de las leyes sobre infracción de derechos de autor
- Conocimientos muy amplios de muchos géneros musicales, artistas, teoría e historia de la música.
- Estudios de cine, televisión y videojuegos
- Sellos discográficos y estudios
- Autónomos
Music Producers have varying degrees of input and influence on the songs and albums they produce. Some are heavily involved, helping develop new artists, co-writing songs, rearranging them, overhauling an album’s overall vibe or theme, or laying down catchy beat tracks that artists can sing over. In the case of long-time Beatles producer George Martin, Sir Paul McCartney stated, “If anyone earned the title of the fifth Beatle, it was [George Martin].”
Whether an album takes off like a rocket or sinks like a stone, often the producer bears a share of the responsibility. For those who consistently produce hit albums, their earnings potential may skyrocket. Those who work on albums that fail commercially may struggle to overcome a negative reputation, even if there wasn’t much they could do to save a bad record (or an unprofessional band). In some cases, artists and their producers have public feuds that can damage one’s career!
For years, alarmists have shouted that the concept of a full “album” of recorded music is dead. Album sales trends over the years seem to support that conclusion. Streaming has revolutionized how music is bought and listened to, with many consumers simply subscribing to services like Spotify or buying individual songs (aka singles).
Meanwhile, technology is always advancing, and because music production involves high-tech studio hardware and software, Music Producers need to keep up with the changes. Artificial Intelligence has infiltrated the industry via AI-assisted songwriting as well as automated music soundtrack creation tools like OpenAI’s MuseNet and Jukebox.
AI-based mixing and mastering is also saving producers and engineers time (or cutting into their jobs, depending on how you look at it). Some predict that as music-generating AI becomes more user-friendly, music creation will be more gamified, allowing listeners to compose their own songs and essentially become producers, too!
Los productores musicales suelen crecer como ávidos aficionados a la música que disfrutan leyendo o viendo documentales sobre sus artistas y grupos favoritos. Suelen ser músicos y aprenden a componer canciones y a mejorarlas. Muchos perfeccionan su don de gentes a una edad temprana, quizá a través de actividades en el colegio o por formar parte de una familia numerosa. Son creativos, pero también de mentalidad técnica, y podrían haber disfrutado jugando con hardware y software relacionados con el audio como parte de un club audiovisual.
- There is no specific educational route to becoming a Music Producer, but Zippia notes that ~59% of workers in this field hold a bachelor’s degree
- Las carreras más comunes son música (o producción musical), empresariales y comunicación.
- Los cursos de música pueden incluir estaciones de trabajo de audio, arreglos musicales y principios de grabación.
- Los productores musicales también deben aprender sobre propiedad intelectual, derechos de licencia, derechos de autor y tendencias musicales.
- Unas prácticas con un productor musical son una forma estupenda de adquirir experiencia práctica en el mundo real, independientemente de si terminas una carrera universitaria o no.
- Check out Intelligent’s 10 Best Online Music Production Courses of 2023 for a list of ad hoc classes from Coursera, Skillshare, MasterClass, and Udemy
- Some schools offer certificates such as Berklee Online’s 9-course Electronic Music Production and Sound Design cert or the 5-course Advanced Music Production cert
- Si decides cursar una licenciatura o un máster que te ayude a conseguir un empleo como productor musical, busca programas de música o negocios musicales que incluyan cursos relacionados con este campo profesional.
- Echa un vistazo a los antiguos alumnos del programa para ver cuántos han conseguido entrar en el negocio de la producción musical.
- Compara siempre los costes de matrícula y otras tasas, y revisa tus opciones de becas y ayudas económicas. Algunas escuelas, como Berklee College of Music o NYU Steinhardt, pueden ser muy caras y competitivas.
- Read about the career field and how people get started. Check out the MasterClass article How to Become a Music Producer
- Sign up for the MasterClass on producing and beat-making by Grammy-winning music producer Timbaland, who has created “iconic tracks with artists like Jay-Z, Missy Elliott, Justin Timberlake, Beyoncé, and Aaliyah”
- Escucha música variada. Contrata cuentas en servicios de música en streaming y sintoniza distintas emisoras para conocer nuevos artistas y canciones.
- Presta atención a los elementos que hacen que la canción sea pegadiza. Toma notas y estudia las tendencias
- Aprende a tocar un instrumento y únete a una banda para adquirir experiencia práctica.
- Train your aural skills so you can develop an “ear” for music
- Asistir a clases de música en el instituto para aprender teoría, composición y arreglos.
- Aumenta tus habilidades profesionales tomando clases o matriculándote en un programa de grado en producción musical.
- Ofrécete como voluntario o solicita trabajos a tiempo parcial o como autónomo en los que puedas practicar tus habilidades en un estudio de grabación, como por ejemplo en proyectos de bandas independientes de pequeño presupuesto.
- Save up to invest in some home studio software and equipment (including a laptop that’s capable of quality music production)
- Solicita prácticas en sellos discográficos y empieza a crear tu red de contactos profesionales.
- Consigue algo de práctica como freelance a través de sitios como Upwork, donde los clientes pueden contratarte para trabajar en proyectos a distancia.
- Participe en foros y grupos de debate en línea. Haga preguntas y lea las respuestas técnicas. Busque términos que no entienda.
- Watch YouTube videos and read articles featuring interviews with Music Producers and tips about the profession. Read the biographies of popular modern producers like Dr. Dre to see how they got into the business

- No hay un camino sencillo para convertirse en productor musical. Muchos son autónomos o trabajan por proyectos.
- Para encontrar trabajo es fundamental tener contactos sólidos en el sector. Muchos empleos en este campo no se anuncian, sino que se consiguen por el boca a boca.
- Many start out as musicians and get to know fellow artists, bands, sound engineers, agents, A&R reps, and other producers. Some start by making recordings with a home studio and laptop or they get involved with film and video music production
- Aprovecha el poder de Internet Tener un sitio web con una cartera de trabajos aplicables puede ayudarte a conseguir cierta visibilidad, pero también tendrás que mostrar tu trabajo en las redes sociales (siempre que no infrinjas las políticas de derechos de autor).
- Puede que necesites introducirte en la industria como ayudante en un estudio de grabación o en algún puesto de nivel básico en un sello discográfico.
- Tener un título o certificado de música puede aumentar tus posibilidades de ser entrevistado.
- Move to cities where there are more recording studios and record labels, like LA, NYC, Nashville, Chicago, Miami, and Atlanta
- Review job postings on Indeed, ZipRecruiter, and industry job boards like Music Business Worldwide, Music Industry Careers, Synchtank, and MusicCareers
- Upload your resume on these sites, when possible, so recruiters can find you even when you’re not actively looking
- Create an outstanding profile on LinkedIn and advertise yourself as Open for Business
- Si estás tomando clases en la universidad, pregunta a los profesores de tu programa si tienen consejos o contactos que puedan ayudarte.
- Ponte en contacto con clientes o profesores que estén dispuestos a servirte de referencias personales o a escribir reseñas sobre tu trabajo.
- Asiste a eventos musicales, intenta conseguir pases VIP y ponte en contacto con los expertos del sector.
- La industria de la música es una comunidad muy unida, por lo que es importante invertir tiempo y energía en ampliar tu red de contactos e influencia.
- Desarrollar una reputación como persona motivada, apasionada, con conocimientos, creativa y con la que es fácil trabajar. Mostrar un interés genuino por ayudar a los artistas a alcanzar su máximo potencial.
- Los productores musicales pueden aumentar sus ingresos produciendo discos de éxito y ayudando a los artistas a hacer crecer sus carreras. Los que son empleados a tiempo completo pueden llegar a querer lanzar sus propias empresas y ser sus propios jefes. Por otra parte, los que trabajan por cuenta propia como autónomos o por contrato pueden optar a empleos a tiempo completo que ofrezcan un sueldo más regular y seguridad laboral.
- Join professional organizations such as the Association of Music Producers. Participate in music-industry events and get to know the movers and shakers in the business
- Buena colaboración con artistas, músicos de sesión, ingenieros de sonido, representantes de discográficas y A&R, managers y agencias de talentos.
Websiteshttps://www.recordingacademy.com/
- Federación Americana de Músicos
- Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores
- Asociación de Editores de Música Independientes
- Asociación de Productores Musicales
- Sociedad de Ingeniería de Audio
- Escuela Superior de Música de Berklee
- Broadcast Music, Inc. (BMI)
- Ayudar a los músicos
- Sociedad Internacional de las Artes Escénicas
- Asociación de Empresas Musicales
- Asociación Nacional de Educación Musical
- Asociación Nacional de Comerciantes de Música
- Asociación Nacional de Profesionales de la Industria Discográfica
- Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos
- La Academia de la Grabación
Libros
- Hip-Hop Production: Inside the Beats, by Prince Charles Alexander |
- Music Habits - The Mental Game of Electronic Music Production: Finish Songs Fast, Beat Procrastination and Find Your Creative Flow, by Jason Timothy
- Music Production (2020 edition): The Advanced Guide On How to Produce for Music Producers, by Tommy Swindali
- Step By Step Mixing: How to Create Great Mixes Using Only 5 Plug-ins, by Bjorgvin Benediktsson and James Wasem
- The Process For Electronic Music Production, by Jason Timothy
Es difícil abrirse camino en la carrera de productor musical, y muchos se esfuerzan durante años antes de poder ganarse la vida en esta línea de trabajo. Las recompensas pueden ser altas para los que lo consiguen, pero si te interesa explorar otras opciones profesionales alternativas, considera las siguientes profesiones relacionadas.
- Representante de A&R
- Especialistas audiovisuales
- Coreógrafo
- Compositor
- Director
- Productor de cine
- Director musical y compositor
- Músico
- Director de vídeos musicales
- Ingeniero de sonido
- Director de estudio
- Director de Talento
- Editor de vídeo
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Annual Salary Expectations
New workers start around $62K. Median pay is $86K per year. Highly experienced workers can earn around $124K.
Annual Salary Expectations
New workers start around $97K. Median pay is $137K per year. Highly experienced workers can earn around $181K.
Annual Salary Expectations
New workers start around $73K. Median pay is $94K per year. Highly experienced workers can earn around $131K.
Annual Salary Expectations
New workers start around $56K. Median pay is $73K per year. Highly experienced workers can earn around $109K.
Annual Salary Expectations
New workers start around $55K. Median pay is $78K per year. Highly experienced workers can earn around $105K.