Director musical

Horario de trabajo

• Los gestores musicales pueden trabajar a jornada completa, con algunos periodos lentos y otros agitados. Pasan mucho tiempo al teléfono y escribiendo correos electrónicos o enviando mensajes, pero muchas tareas se realizan fuera del horario laboral habitual. A menudo hay que viajar. 

Tareas típicas

• Tenga en cuenta que algunas de las funciones de un gestor musical se solapan a veces con las de un agente artístico. A veces, los agentes incluso hacen doble trabajo como gestores musicales. Sin embargo, los agentes deben tener licencia en determinados estados, por lo que los Managers deben tener cuidado a la hora de realizar cualquier tarea que requiera licencia.
• Encontrar actos musicales a los que representar y llegar a ofrecer servicios y establecer un contrato de gestión.
• Serve as a central point of contact and “filter between the band and any third party”
• Velar por la salud financiera del acto y proteger sus intereses
• Concertar reuniones con los ejecutivos de A&R de los sellos discográficos que puedan querer cerrar un contrato discográfico.
• Coordinarse con los agentes y promotores de conciertos del grupo para programar más actuaciones, mejores recintos, mayores paquetes turísticos y actividades promocionales bien remuneradas.
• Sugerir oportunidades de comercialización y marketing
• Promote the musical act (band or artist) to raise awareness and attract fans; maximize the potential of websites, YouTube channels, social media, newsletter campaigns, fan clubs, and other outreach
• Sugerir productores adecuados con los que asociarse para conseguir las mejores sesiones de grabación posibles.
• Revisa los detalles de los contratos y haz un seguimiento de los ingresos de los artistas (incluidos los derechos de autor). Asegúrese de que cobran
• Proporcionar orientación específica para la promoción profesional, incluida la creación de marcas y la comercialización de álbumes y giras.
• Facilitar el patrocinio de marcas y otras oportunidades de promoción cruzada que puedan aumentar la visibilidad.
• Manténgase al día de las tendencias del sector para garantizar la pertinencia y popularidad de los actos.
• Ensure one’s own commissions are paid per the contract terms

1. For example, a Music Manager typically gets a percentage of “gross earnings (all income, fees, advances or royalties)” excluding certain expenses. They also receive a set commission “based on net income generated from live performances”

Responsabilidades adicionales

• Ayudar a resolver disputas interpersonales. Mantener a los artistas centrados en sus tareas creativas, como componer nuevas canciones, prepararse para conciertos y giras, y prepararse para sesiones de grabación en estudio.
• Sigue a grupos de redes sociales que hablen de actos musicales. Presta atención a lo que la gente dice sobre lo que quiere (o no quiere) ver.
• Establecer relaciones sólidas con artistas, agentes, promotores, otros managers y ejecutivos de discográficas.
• Manage fan and press requests; update press kits 

Habilidades blandas

• Atención al detalle
• Confidencialidad
• Creatividad
• Orientado a objetivos
• Empresarial
• Iniciativa
• Integridad
• Capacidades de liderazgo y gestión
• Multitarea
• Capacidad de negociación
• Organización
• Pasión por la música
• Paciencia
• Persuasivo
• Resolución de problemas
• Gran capacidad de comunicación
• Trabajo en equipo
• Gestión del tiempo
• Confíe en

Habilidades técnicas

• Relaciones con los artistas
• Desarrollo de la marca
• Amplio conocimiento de muchos géneros musicales, artistas y tendencias
• Conciencia cultural
• Familiaridad con las estrategias de marketing de conciertos
• Buen "oído" para la música
• Conocimiento de los contratos de espectáculos y de los "tour riders
• Logística (por ejemplo, organización del viaje, alojamiento, comidas y transporte)
• Comunicados de prensa
• Profit and loss statements and split points
• Programación

• Autónomos

Los managers musicales deben velar por los intereses de los artistas a los que representan. Esto va más allá de las responsabilidades financieras inmediatas; es un empeño a largo plazo y requiere una auténtica inversión en el éxito de los artistas. 

A veces, los músicos pueden ser quisquillosos, revoltosos o difíciles de manejar. Muchos empiezan así, por lo que puede resultarles difícil acostumbrarse a tener un Music Manager. Otros cambian con el tiempo a medida que crece su popularidad y sus ingresos. Gestionar artistas con grandes ingresos puede ser un reto, sobre todo si no están de acuerdo con los consejos de su manager y quieren hacer las cosas por su cuenta. 

Some days may feel like a high-wire balancing act, trying to please the talent while telling them things they don’t want to hear. In recent times, many headliners have begun to break ties with their Music Managers, some after years of effective collaboration. This can turn into a financial problem for Managers who invested so much time in building up an act, only to be let go at the peak of their earnings. 

Music Managers are a vital part of the industry, and up-and-coming acts rely heavily on them to get their music heard and their shows booked. Managers charge up to 20% for their services and sometimes, as bands grow in popularity and start earning more income, they resent having to pay that same percentage to the Managers who helped them reach that point. When an artist decides to try and go it alone, they might fire their long-time Manager, which obviously hurts the Managers’ earnings. 

Another part of this trend is how modern music gets monetized. Consumers don’t buy full albums the way they used to. Instead, they might buy a single, or just pay for a music streaming service. That’s why music acts have started to rely more heavily on tours to earn a living, with concert ticket prices now soaring. This change has impacted how Music Managers earn their income. Previously, if an album were successful, they’d get their commission plus royalties for many years, but they don’t have that same ability to draw long-term royalties from live performances.  

Aunque los gestores musicales se centran principalmente en los negocios, tienen que amar de verdad la música para tener éxito en su carrera. Es posible que hayan asistido a eventos musicales en directo durante su infancia y que hayan querido dedicarse al sector desde una edad temprana. Algunos incluso son músicos, pero al final se sienten más atraídos por la parte empresarial. 

Dado que deben ser extrovertidos y automotivados, es posible que de niños los Directores Musicales fueran muy habladores y carismáticos. La mayoría son extrovertidos y pueden haber tenido trabajos en marketing, ventas, entretenimiento o campos creativos.